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2、致敬经典音乐-60／70／80／90年代的代表音乐分别是哪些？
岁月是神偷，轻易偷走最珍贵的时间。 往事不可追，唯有回忆作陪。 今天，我们一起听听九十年代最好听的100首歌。 一九九九年岁末，没有严冬的寒冷，空气中弥漫着一丝暖意。 36岁的罗大佑，发行了一首温暖胜艳阳的歌曲。 1990年，郭富城凭借专辑《对你爱不完》走红，唱片公司决定迅速推出了第二张国语专辑。 在郭富城录音的过程中，他的哥哥意外去世，郭富城带着忧伤的心情录制了这首《我该安静地走开》。 那是一首经典的情歌，郭富城用深情和沙哑的嗓音演绎，红遍大江南北。 这张专辑也是郭富城的一个里程碑，至今仍保持着国语专辑销量最高的位置。 周华健在1990年创作了《宝贝亲家》。 歌曲《我的宝贝亲亲，我将跨过高山》中的“宝贝”，是周华健的大儿子周厚安。 妻子在1989年怀孕后，周华健决定为他即将出生的孩子写首歌，却一直没有想法。 一直到有了孩子，体味着初出茅庐的喜悦和一路艰辛，这首歌终于唱完了。 王杰的歌，一直带着一种魔力。 《是否我真的一无所有》唱出了那个时期年轻人的彷徨。 一度认为自己是天之骄子，等踏入社会后，才发现爱情和面包，都不容易拥有。 一九九九年发行的「其实你不懂我的心」「明天你还爱我」红透了半边天。 童安格也就此一鸣惊人，成为乐坛老大。 上世纪90年代，充满异域风情的童安格《耶利亚女郎》配上他独特的唱腔，多少人爱上了它。 《情人》是收录于滚石唱片出品的音乐专辑《99情人》中的一首国语歌曲，由杜德伟演唱。 《相逢在雨中》是黎明第一张专辑，遥想在细雨中和情人对望，擦肩而过后的却是分离。 这张专辑让黎明囊括了近90年来的香港乐坛新人奖，为他日后在歌坛的地位奠定了坚实的基础。 1990年，林忆莲离开香港乐坛，到台湾闯荡。 她签约滚石唱片，推出的《爱上一个不回家的人》。 这首歌也帮初出茅庐的林忆莲赢得了掌声。 《漂洋过海来看你》是台湾歌手金智娟（娃娃）演唱的一首歌曲（经典代表作），也是娃娃的成名曲之一。 由李宗盛作词和作曲，屠颖编曲，收录于1991年8月发行的专辑《大雨》中。 这个歌曲实际上是讲述了一个在娃娃和诗人阿橹之间发生的真实故事。 那年，玩偶和情人一见钟情，为了见到他，每一次都是玩偶辗转从台湾飞到香港，再从香港到北京见他。 当玩偶开始谈论这段漂洋过海的恋爱时，滚石唱片的同事们默默地关心，也让李宗盛有了想帮娃娃创作歌曲的念头，于是四处寻找搜集情报。 这个歌曲就是根据娃娃的故事创作的歌曲。 这首歌是由李汉颖和杨湘粤二人填词，由李汉颖谱曲，周冰倩唱出的一首歌，这首歌是当时大街小巷所唱。 《心雨》这首歌，融合了高胜美歌声所有的特点，柔美婉转处犹如黄莺鸣谷，激情高亢时好似春燕入云。 “追梦人”由罗大佑作词、作曲，原曲是罗大佑为电影《天若有情》创作的主题曲《青春无悔》，由罗大佑创作的主题曲《青春无悔》。 后来为纪念三毛而加上了一首由凤飞飞演唱的歌曲，并成为1991年台湾电视剧《雪山飞狐》的片尾曲。 “来生缘”是由刘德华作词演唱，由胡伟立作曲、编曲，收录于刘德华1991年09月01日发行的同名专辑《来生缘》，其同名专辑《来生缘》由胡伟立作曲。 《男儿当自强》是林子祥演唱的一首粤语歌，收录在林子祥1991年1月1日发行的专辑《温馨集》中。 “无地自容”是中国著名摇滚乐队黑豹乐队的音乐作品之一，收录于黑豹乐队1991年发行的第一张专辑《黑豹》。 “潇洒走一回”是叶倩文专辑《潇洒走一回》的主打歌，也是91年台湾电视剧《京城四少》的主题曲。 “亲密无间”是梅艳芳演唱的一首歌，由小虫作曲，收录于梅艳芳1991年发行的专辑《亲密的爱人》。 “亲密无间”这首歌是写给梅艳芳和她的男友保罗的，也可以说是他们的爱情恋曲。 创作这首歌的正是台湾著名音乐制作人小虫。 一九九○年，小虫在录音室帮助梅艳芳录音，梅艳芳说10点钟必须休息，于是9:55就停止录制。 刚到十点钟，梅艳芳的电话响了，原来梅艳芳的男友保罗每天都要打电话给她。 梅艳芳蹲在角落里甜蜜地打电话，那甜蜜的程度，让人羡慕。 小虫子看到了，于是在灵感的驱使下，写下歌曲《亲密的爱人》，交给梅艳芳唱。 “亲密无间的情人”，是传唱的经典情歌。 九十年代，李宗盛已经是滚石唱片的金牌创作人。 《我是一只小小鸟》和陈淑桦的《梦醒时分》都是由赵传创作的，并成为后来的至尊级金曲。 在一大批女歌手中，陈淑桦不仅被大家所认可，而且也引领了一股新的女性风向。 另外一首歌《走你的路》也让人们知道，即使没有爱情，“我可能会一个人跳舞，或者一个人在街上散步。” 1992年，李宗盛创作《当爱已成往事》，首次与林忆莲搭档对唱。 歌名一语成谶，多年后两人的爱情成了歌曲唱的那样。 一九九一年末，满怀希望的王靖雯打算去美国进修钢琴和舞蹈，没想到开学日期就进不了学校。 一九九二年春节，王菲不知如何选择，于是她打电话给戴思聪老师拜年时问道：“接下来该怎么办？” 戴思聪表示，希望她能回来，梅艳芳宣布不再拿奖，陈慧娴又去美国读书，乐坛的女歌手正缺少新生力量。 她大大的眼睛，高高的身材，唱功也好，星相十足，怎么可能不红呢？ 如果不回来半年就会被人淡忘了。 王菲听完后，第二天就回了香港。 那一年结束时，全香港的大街小巷，歌迷哼着哼唱，一夜之间，王菲登上了香港乐坛的巅峰，并迅速奠定了她的地位，成为她的经典代表作之一。 珠光宝气即使一时被蒙尘，也无法阻挡它终有一天释放光华，天籁的声音总能穿越层层迷雾，感动俗人的心。 一九九二年张学友结束兵役重返乐坛时，「四大天王」突飞猛进，港星开始在台湾流行，张信哲也好似没发新曲。 所以他决定用一年的时间去追求变革和突破，拒绝一切商业和社交活动，全身心地制作一张音乐专辑《心事》。 与此同时，李宗盛和黎沸挥等顶级音乐人也倾力为他操刀。 之后，背水一战的张信哲以《难以抗拒的容颜》《爱如潮水，不要怕我伤心》《过火》等歌曲红遍两岸三地。 1993年，张学友在事业上走下坡路。 当时学友的女朋友罗美薇对他不离不弃，细心安慰，使得张学友慢慢恢复信心，走上事业最巅峰。 为了感激罗美薇，献给她《一路上有你》这首歌。 如果张学友和罗美薇是一路陪伴的不离不弃，另一对恋人的爱情却是分分合合的虐心。 有人说：“张宇的好，只有十一郎知道。” 十几岁的年纪，张宇还叫“张博翔”，十一郎还叫“萧慧文”。 一个“坏小子”和“才女”，爱情悄悄萌芽。 ▲张宇和十一郎 一九九○年，张宇大学毕业后跟随李宗盛学习创作，并雄心勃勃地借钱购置音乐设备练习编曲，却无名籍。 压力使他回到现实，找到一家中等规模的公司去工作。 没过多久，他又失业了，又做了餐馆驻唱。 在台中餐馆的驻唱路上，张宇苦苦挣扎，十一郎才意识到台北才是大舞台。 他们在爱情之外，找到了事业上的共同乌托邦。 到台北发展不到两年时间，张宇终于迎来了机会。 1993年，张宇推出专辑《用心良苦》，立刻引起轰动。 同名主打歌正是十一郎的得意之作。 十一郎准确察觉到了上世纪九十年代台湾乐坛“苦情男”地位的缺失，将张宇独特的声线进行了最大限度的挖掘。 听过《一言难尽》《雨一直下》《月亮惹的祸》这一类“很张宇”歌曲的人，或许想不到它们的作者是个柔情似水的女人。 在写完《我等花也谢了》这首歌的曲子之后，李伟豪去了许多唱片公司，把歌弹给唱片公司的人听，却一直没人想要这首歌。 后来李伟豪来到香港宝丽金唱片公司，张学友的御用制作人欧丁玉听李伟豪弹了《我等到花儿也谢了》，觉得歌曲很好，决定要让张学友唱一曲。 之后，李伟菘又给张学友写了《一千个伤心的理由》，传唱度都很高。 “别说再见”是一首由赵容弼、千家和也作曲的粤语歌，谭咏麟唱的粤语歌，向雪怀填词，杜自持编曲，收录在谭咏麟1994年2月17日发行的专辑《梦幻的微笑》中。 之后他又发布众多耳熟能详的歌曲。 “爱江山更爱美人”是著名音乐人小虫根据歌唱家李丽芬独特的声线，专门为她创作了一首经典的中国歌曲。 这首歌后来被选为1994年马景涛、叶童、周海媚版《倚天屠龙记》片尾曲。 李丽芬凭借独特的声线，受到了众多听众的喜爱，她的很多歌曲都传唱至今。 1996年，24岁的张惠妹签约丰华唱片。 同年，在恩师张雨生的协助下，推出首张专辑，打破台湾唱片年度销量记录。 也是在1996年，天真烂漫的范晓萱才19岁，她唱着《樱桃小丸子》和《哆啦A梦》的中文主题曲，走进了歌迷视野。 范晓萱的“少女风”，不同于当时的女歌手，非常抓人眼球。 她趁热打铁，又推出了一系列让人耳目一新的洗脑歌曲。 那时候，高胜美因为《彩云伴海鸥》一炮走红，从此与琼瑶剧结下不解之缘。 《青青河边草》也是是她的代表作。 高胜美甜美细腻的声音，很有辨识度。 《哭砂》使她入围台湾金曲奖，并最终以一票的优势击败了有“台湾流行音乐中第一流”之称的许景淳。 在高胜美最火的那几年，另一位女歌手凭借可爱的面容、空灵的唱腔，深受年轻人喜爱。 她就是孟庭苇。 那一年，人们在街上听到音像店里播放的《谁的眼泪在无声》《谁的眼泪在飞翔》，会不自觉的停下来，想象着一个怎么唱的女孩。 一九九五年央视春晚上，孟庭苇身着白裙亮相，现场为喜爱她的千万观众带来了现场版的“朵雨做的云”。 《心太软》是任贤齐演唱的一首歌曲，由小虫作词、作曲，收录在任贤齐1996年12月24日发行的同名专辑《心太软》中。 这是任贤齐的成名作。 1997年这首歌曲获得了第二十届十大中文金曲优秀国语歌曲铜奖。 《心太软》由小虫作词、作曲，这首歌曲是小虫赌钱后有感而发而创作的一首歌曲。 有一次，小虫子在拉斯维加斯赌博中赢了不少钱，不过发牌的那个女孩脸色特别不好，因为小虫子让她输了很多钱。 赢得钱后，回到酒店的小虫子担心女孩，心一一软就折回酒店想把钱输给她。 但是这次小虫居然把所有的钱都输光了，自己还赔了不少钱。 在开车回家的过程中，小虫子越想越气，在车里写下“你永远的心太软”几个字，由此得到灵感创作了《心太软》这首歌。 在凭借《心太软》再度走红之后，任贤齐又出版了许多广受欢迎的歌曲。 与此同时，任贤齐风靡一时，校园民歌开始悄然发展，代表人物老狼、叶蓓高唱青春。 ▲老狼和叶蓓 香港音乐继续书写“后谭张时代”的辉煌，四大天王如日中天，李克勤、陈奕迅、谢霆锋等实力派和偶像派也加入搅局。 一九九七年十月二十日晚，张建民特意下楼，把车挪了出来，估计今晚儿子会回来，想为儿子腾出一个车位。 但是没打电话问儿子何时动身，只是这一通未打的电话成了张建民一生中最遗憾的事。 「只是那天没有先打通电话，问他是否愿意回来，如果我能请他的话，也许会提醒他路上要小心。」 早上2点，他接到电话，说他儿子在赶回家的路上出了车祸。 晕厥21天后，因并发吸入性肺炎抢救无效，张建民的儿子，华语乐坛最有才气的音乐人张雨病逝，终年31岁。 一九九七年，最令人激动的事件之一是香港回归。 “东方之珠”是1997年香港回归时由刘德华和那英合唱团演唱的一首歌，词曲创作者是罗大佑。 “东方之珠”代表性地呈现了香港的沧桑变迁，因而在回归的氛围中广为传播，更成为以香港为主题的流行音乐中最有名的歌曲之一。 九十年代的前几年，是“旧情歌”余温最热的季节。 裘海正的《爱我的人和我爱的人》《爱你十分泪七分》 潘美辰的《我想有个家》，专辑 《鹰与月》以及陈明真的《我用自己的方式爱你》都是佳作。 九十年代末期，“芸式唱腔”接住了情歌的接力棒。 1996年，许茹芸凭借《泪海》《如果云知道》两张畅销专辑，一夜之间坐上了“人气歌后”的位置。 ▲许茹芸 李宗盛曾评价： 「芸调是一种火候，不是随便一个女孩子就能学到的。」 来自音乐世家的许茹芸，从国光艺校毕业后，被好友拉到了音乐巨头“上华唱片”的面试。 “我爱你，”她唱起了“领悟”，彻底征服了评委。 忧伤中带着小女人的明媚，不会轻易被爱情里的挫折击垮，看似是无奈叹息，实际却给人力量。 听听许茹芸，给自己一个在夜里流泪的机会，醒来又是日光倾城。 进入到1998年，因为互联网的普及，出现大量MP3下载用户，对唱片行业产生严重打击。 原以为大中华地区唱片销量保证的张学友也未能幸免，尽管《不后悔》制作精良，拥有一大批流行歌曲，但与1997年销售的《想和你去吹风》相比，其销量开始下滑，但时至今日此张唱片却成为乐迷收藏的经典。 无遗憾》是一张制作精良的国语唱片，其中有多首至今仍是国语流行音乐的经典曲目。 尤其值得注意的是一些合唱歌曲，包括《你最珍贵》《甲乙丙丁》等，以及一些像“红色”等快节奏歌曲也很受乐迷欢迎。 张学友的招牌情歌也在这张专辑中出类拔萃，比如《深水》《离人》《不后悔》《别提你的心》等经典歌曲。 虽然林志炫真正广泛为内地听众熟知是因为后来的《单身情歌》，但上世纪九十年代他就凭借出色的声音条件惊艳了台湾。 1989年，还在大学读书的林志炫参加校合唱团，小有名气。 隔壁吉他团的李骥也是个不可多得的人才，两人惺惺相惜，最终组建音乐二人组“优客李林”开始合作。 1991年，“优客李林”演唱的《认错》，似一阵台风，横扫台湾、东南亚等地区。 ▲优客李林组合 合唱团名取夏威夷吉他“尤克里里”的谐音，二人走上了都市民谣的清新之风，红极一时，于1996年各奔前程。 一九九八年，林志炫发行《蒙娜丽莎的眼泪》，英伦音乐的绅士感，加上天籁般的美声唱腔，为林志炫留下了鲜明的个性烙印。 “爱得一次”是90年代初期电视连续剧《故事编辑部》的片尾曲，毛阿敏唱的歌。 已远去的那个时代，因为有好音乐的存在，而历久弥新。 这是台湾音乐辉煌的十年，也是华语乐坛的十年。 这就是我们共同走过的青春，有音乐人的奋斗足迹，也有悲欢离合的故事。 从艺术价值和全球影响力的角度来说说，谢谢！例：The Beatles：Yesterday、In My Life…这个问题值得大家探讨和关注，不管大家了解，我都很欢迎大家来回答，探讨。接受邀请的伙伴们若不便回答，也希望你们能多邀请些知友来看看并回答问题，谢谢 ！！ 这个问题很不错！咱们按专辑和音乐风格来说，必然挂一漏万，大家看个乐呵。加粗的专辑是个人认为有代表性的。 英伦入侵。重要专辑：The Beatles—Rubber Soul (1965)，Revolver (1966) , Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)。其他值得注意的英伦入侵乐队有：The Rolling Stones , The Kinks , The Who 与 The Zombies （个人强烈推荐他们的Odessey and Oracle）。英伦入侵可以说是摇滚乐历史上最重要的事件，其对迷幻摇滚，前卫摇滚，重金属，酸性摇滚甚至民谣摇滚的产生和发展都给予了无限启迪。 迷幻摇滚。重要专辑：The Doors—The Doors (1967) , The Jimi Hendrix Experience—Are You Experienced (1967) , Electric Ladyland (1968)。其他值得注意的乐队：Pink Floyd , Grateful Dead , Love , Cream , Frank Zappa(他什么都会hh) , Jefferson Airplane 与Moby Grape。爱之夏与迷幻摇滚是六十年代末的亚文化运动，是嬉皮士运动的标志，是时代的特殊产物与见证者。我希望大家能更多地看到嬉皮士运动的弊端与暗面，诞生出伟大的作品，不意味着那些错误可以被原谅，不值得反思。 民谣摇滚。与其说民谣摇滚，不如说聊一聊Bob Dylan。早在六十年代初，迪伦就开始活跃参与民谣复兴运动，著名民谣女歌手Joan Baez与其与频繁互动合作。The Freewheelin' Bob Dylan(1963)，The Times They Are A-Changin'(1964)，六十年代上半的迪伦佳作频出，而1965年纽波特音乐节上的“第一次插电”，同年的专辑Highway 61 Revisited，更是民谣来电的重磅炸弹。重返61号公路也成为最能代表六十年代的摇滚专辑。同时期值得一提的民谣摇滚乐队还有The Byrds , The Turtles 与Simon and Garfunkel。 The Velvet Underground—The Velvet Underground & Nico (1967)。为什么这张专辑这么伟大？一言蔽之，启发性。这是一张很难归类于单一风格专辑：艺术摇滚，实验摇滚，原型朋克，噪音摇滚，华丽摇滚，车库摇滚，迷幻摇滚，you name it！下摘录一段乐评：They're an essential part of the DNA of punk, of glam, of No-Wave, of new wave, of alternative rock, of indie rock, of noise rock, of shoegaze, whatever you like. Clear lines can be drawn back to this album from modern points of interest as disparate as Kayo Dot, Radiohead, Franz Ferdinand, Have A Nice Life, and Neurosis. Most of music's most notable innovators since - David Bowie, Public Enemy, Patti Smith, Slint, The Stooges, Suicide, Talking Heads, King Crimson, Pixies, R.E.M., Sonic Youth, Joy Division, Can, John Zorn, Brian Eno, even bloody Burzum - owe them something. It really is astonishing what this album started. 补充一些很同样重要但未提及的艺术家： Led Zeppelin（硬摇滚，布鲁斯摇滚），The Beach Boys（巴洛克流行），Ray Charles（布鲁斯），Eric Dolphy（先锋爵士），Leonard Cohen（民谣，唱作人），Aretha Franklin（灵魂），Otis Redding （灵魂），Neil Young（民谣摇滚），Van Morrison（民谣，唱作人），Nina Simone （爵士，灵魂），The Supremes（摩城，灵魂），The Mamas & the Papas（民谣摇滚）， Buffalo Springfield（民谣摇滚），Crosby, Stills & Nash（民谣摇滚），The Band（根源摇滚），Dick Dale（冲浪摇滚）。欢迎补充，下同。 接下来聊一聊承前启后的，带一点私货。 前卫摇滚。重要专辑：King Crimson—In The Court of the Crimson King (1969) ，The Moody Blues—Days of Future Passed (1967) , The Mothers of Invention—Uncle Meat (1969) 。其他值得注意的六十年代前卫摇滚乐队还有，Can , The Soft Machine与Pink Floyd(那个时候他们的风格主要是迷幻摇滚)。笼统地说，前卫摇滚兴起于六十年代中后期的英国，在七十年代达到巅峰。而诸多前卫乐队在六十年代还没有发轫。 融合爵士。重要专辑：Miles Davis—In A Silent Way (1969) , Frank Zappa—Hot Rats (1969) 。其他值得一提的融合爵士先驱还有 John McLaughlin , Larry Coryell ,The Soft Machine 。和前卫摇滚相似，融合爵士六十年代末成型，七十年代起大放异彩，这不，1970年Bitches Brew就诞生了。顺带说说别的爵士吧。五六十年代的爵士乐坛，是彻头彻尾的神仙打架，John Coltrane的A Love Supreme (1965) , My Favorite Things (1961) 与Giant Steps (1960) , Mingus的The Black Saint and the Sinner Lady (1963) 等等名垂青史的作品都诞生于六十年代。 先说70年代的上半。 重金属。重要专辑：Black Sabbath—Black Sabbath (1970) , Paranoid (1970) , Master of Reality (1971) （开山鼻祖，放三张都觉得少），Rainbow—Rising（1976），Judas Priest—Sad Wings of Destiny（1976）。其他绕不开的七十年代重金属乐队有：Deep Purple , Motorhead , Scorpions与Budgie。而后的NWOBHM，泥浆金属，石人金属，甚至噪音迷幻等等音乐流派，都是重金属的精神延续，而重金属作为最古老最根源的金属乐风格，至今拥有着惊人的活力与大量忠实簇拥。 前卫摇滚。重要专辑：Pink Floyd—The Dark Side of the Moon（1973）, Wish You Were Here（1975）, King Crimson—Red（1974）, Yes—Close to the Edge（1972） , Genesis—Selling England by the Pound（1973）, Jethro Tull—Thick as a Brick（1972）, Soft Machine—Third（1970）。其他值得一提的乐队有：Can(Krautrock代表)，Robert Wyatt（坎声传奇人物之一），Camel，Rush，Van der Graaf Generator，NEU！，Frank Zappa与Faust。这是毫无争议的前卫摇滚的黄金时代。详情可以移步郭佳老师写的摇滚编年史，去http://www.progarchives.com/看看也好。 华丽摇滚。重要专辑：David Bowie—The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars（1972），Hunky Dory（1971），T Rex—Electric Warrior（1971），Roxy Music—For Your Pleasure（1973）。额外推荐：Lou Reed , Sparks（个人强推），Alice Cooper , Elton John，Queen , Iggy and the Stooges，New York Dolls（Iggy与纽约娃娃的主要风格与贡献体现在朋克上，下一个关键词说）与Mott the Hoople。The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars正是那个年代最完美，最有代表性的一张专辑，下节选一段乐评：这张专辑将一个新的表演元素巧妙引入摇滚乐，使批评家们很难分辨开真实的表演者和他们自觉赋予的戏剧化角色。多种舞台面具人格(onstage persona) 的使用是摇滚乐较60年代向前迈出的一大步。60年代的摇滚人倾向于用自然平凡的形象示人，试图通过此种方式证明自己的真实性。而鲍伊则坚定地赞美一切华丽装饰，用自己的双性打扮和传奇表演讽刺了这种60年代的诚挚风格。1972年，鲍伊接受《滚石》杂志采访时，谈到了这种夸张的戏剧表演：“音乐的内容也许是严肃的，但是作为一种媒介，我们不用去费力计较、分析它，或者说，不用把它太当回事。我想音乐应该被装扮修饰起来，甚至被装扮成一个妓女，对自己进行恶搞。它应该是个小丑，丑角媒介。音乐是信息所戴的面具—音乐是小丑，而我，表演者，才是信息。” 从上半过渡到下半，先说朋克。 朋克。其有两个发源地，纽约与伦敦。重要的纽约朋克专辑：The Ramones—Rocket To Russia (1977)（以Ramons和Iggy为代表的的Mini Invasion反向入侵英国，直接影响了英国朋克），New York Dolls—New York Dolls (1973)，Patti Smith—Horses (1975)（上述乐队，加之Blondie , Televison和Talking Heads都与纽约的朋克俱乐部CBGB有渊源，CBGB也是朋克文化最重要的发源地）。值得一提的美国原型朋克乐队有：the Stooges , MC5与the Velvet Undergroud。重要的英国朋克专辑：Sex Pistols—Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols (1977) ,The Clash—The Clash (1977)。（我尽量避开过于新浪潮的东西。朋克掀起巨浪后，新浪潮很快就势不可挡地来了） 新浪潮与后朋克：把这两个风格放在一起，是因为两者有相当的重叠度与关联性，甚至某种程度上不能把两者拆开说。70年代有点施展不开，我把新浪潮/合成器流行/后朋克的后大半放在80年代。新浪潮 重要专辑：The Clash—London Calling（1979），Talking Heads—Fear of Music（1979），Elvis Costello—The Year's Model（1978） 。其他突出的新浪潮乐队：Devo，Blondie，The Jam与XTC。后朋克 重要专辑：Joy Division—Unknown Pleasures（1979） ，Television—Marquee Moon（1977），Gang of Four—Entertainment!（1979）。其他值得注意的后朋克乐队：Wire , The Cure , Public Image Ltd与The Silts。还有一张值得另起一行单独说的伟大作品：David Bowie—Low（1977）。极富启发性的“柏林三部曲”的首作。 补充一些很同样重要但未提及的艺术家： Brian Eno，Kraftwerk（电子，合成器流行），Led Zeppelin（硬摇滚），Buzzcocks（新浪潮），Aerosmith（硬摇滚），Nick Drake（民谣，唱作人），Sly and the Family Stone（放克），The Isley Brothers（放克），Earth, Wind & Fire（放克，RnB），The Bee Gees（迪斯科，软摇滚）， ABBA（迪斯科，流行）， Stevie Wonder（灵魂，放克），Eagles （乡村摇滚），Fleetwood Mac（软摇滚），Bob Marley（雷鬼），Eric Clapton（布鲁斯摇滚），ZZ Top（布鲁斯摇滚），Crosby, Stills & Nash （民谣摇滚），Lynyrd Skynyrd（南方摇滚）， Bob Seger（Heartland rock），Bruce Springsteen（Heartland rock），James Brown（放克，灵魂），Don McClean（民谣，唱作人），Cat Stevens（民谣摇滚，唱作人），Marvin Gaye（灵魂）。 加下来是半私货：融合爵士。重要专辑：Miles Davis—Bitches Brew（1970），Herbie Hancock—Head Hunters（1973），The Soft Machine—Third（1970）。The Mahavishnu Orchestra with John McLaughlin—The Inner Mounting Flame（1971）。其他值得一提的融合爵士艺术家：Al Di Meola , Chick Corea , Eberhard Weber Colours（个人强推）与Jaco Pastorius。融合爵士是一种充满想象力与创造性的音乐概念或风格，70年代的融合爵士图景瑰丽广阔，值得每一位音乐爱好者去探索。 英国重金属新浪潮（NWOBHM）与激流金属：作为八十年代最响亮的金属乐之声，这两种风格不得不提，个人偏爱所以说得比较多。NWOBHM 重要专辑：Iron Maiden—The Number of the Beast（1982），Diamond Head—Lightning to the Nations（1980），Angel Witch—Angel Witch（1980），Venom—Welcome to Hell（1981）。其他不得不提的重金属新浪潮乐队：Raven，Saxon，Satan，Samson，Def Leppard与Witchfinder General。（重金属新浪潮并不是一个确定的风格，其在80上半的兴起直接或间接地影响了激流金属，速度金属以至于黑金属等等音乐流派）激流金属 重要专辑：Metallica—Master of Puppets（1986），Slayer—Reign in Blood（1986），Megadeth—Peace Sells ...But Who's Buying？（1986）。额外推荐：Anthrax（与前面三位土称big4），Exodus，Sepultura，Coroner，Dark Angel与Voivod等等。 嘻哈。重要专辑：Beastie Boys—Paul's Boutique（1989）；Public Enemy—It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back（1988）；N.W.A—Straight Outta Compton（1988）。其他值得一提的八十年代嘻哈音乐人：Run DMC，LL Cool J，Big Daddy Kane，Boogie Down Productions，Slick Rick与EPMD。出现于七十年代的嘻哈，在八十年代初具规模，并于八十年代末走入黄金时代，故我把大部头放在九十年代。（嘻哈乐门类众多，风格错综复杂，这里只能擦一点皮毛，参考性很低） 硬摇滚/华丽金属/AOR：这三类音乐在80年代获得了极大的商业成功，曝光度与传唱度相当可观，三者的性质与定位有很多相似之处，故放在一起。硬摇滚 重要专辑：AC/DC—Back in Black（1980），Guns n' Roses—Appetite for Destruction（1987），Motorhead—Ace of Spades（1980）（是硬摇滚更是重金属）。其他值得一提的乐队：Ozzy Osbourne，Scorpions，Riot（这几位是硬摇滚也是重金属）Tesla，Van Halen与Whitesnake。（这一时期的硬摇滚与重金属或华丽金属重合度很高，共性大于个性） 华丽金属(或Hair Metal) 重要专辑：W.A.S.P.—W.A.S.P.（1984），Skid Row—Skid Row（1989），Bon Jovi—Slippery When Wet（1986）与Def Leppard—Pyromania（1983）等等。其他的一箩筐华丽金属乐队：KISS，Mötley Crüe，Whitesnake，Twisted Sister，Alice Cooper，Cinderella，Tesla，Quiet Riot，Poison与L.A. Guns。 AOR（Aldult Oriented Rock） 重要专辑：Toto—Toto IV（1982），Europe—The Final Countdown（1986），Foreigner—4（1981）。其他乐队：Journey , Boston , ASIA , Survivor，Def Leppard，Michael Bolton与FM等等。 另类摇滚。这是一个指向性极弱极宽泛的词，少一半的80年代代表乐队都可以归类为另类摇滚。能力太有限，我就不系统细分了，管他另类不另类的，一股脑来吧。重要专辑：U2—The Joshua Tree（1987），R.E.M.—Fables of the Reconstruction（1985）。这两位的商业成就最为瞩目，R.E.M.与Violent Femmes等乐队也是八十年代早期另类摇滚的代表；Sonic Youth—Daydream Nation（1988），Sister（1987），地下乐坛噪音摇滚的代表，对后世的独立与噪音乐队影响深远；Pixies—Doolittle（1989），Dinosaur—You'er Living All Over Me（1987），划时代的独立摇滚之声，个人强烈推荐Dinosaur Jr.；Hüsker Dü—Zen Arcade（1984），Black Flag—My War（1984），Bad Brains—Bad Brains（1982），The Replacement—Let It Be（1984），硬核朋克不曾留步，而后的后硬核，另类金属，金属核，碾核，死核等等流派，都彰显出硬核音乐的旺盛活力；The Smiths—The Queen Is Dead（1986），The Smiths（1984），极富气质的独立流行与吉他摇滚，doomer首选（狗头），额外的Jangle pop推荐：The Go-Betweens，The Church与Felt；The Cure—Pornography（1982），Bauhaus—In the Flat Field（1980），来自英国的哥特摇滚，The Cure也是我最爱的另类摇滚乐队，额外推荐他们的：The Head on the Door（1985）与Disintegration（1989）；Nirvana—Bleach（1989），这股来自西雅图的噪音即将掀起腥风血雨，下个十年细说；The Jesus And Mary Chain—Psychocandy（1985），My Bloody Valentine—Isn't Anything（1988），噪音流行与自赏逐渐起势；The Stone Roses—The Stone Roses（1989），来自曼彻斯特的独立之声，潜移默化地影响了九十年代的英伦摇滚，这也是个人认为最完美的摇滚专辑之一。 合成器流行。重要专辑：Kraftwerk—Computerwelt（1981），New Order—Power，Corruption&Lies（1983），Depeche Mode—Music for the Masses（1987）。其他推荐：Tears for Fears，Pet Shop Boys，DEVO，Orchestral Manoeuvres in the Dark，Japan，Y.M.O.，Duran Duran与The Human League等等。本时期大量的合成器流行乐队都可以称作新浪潮。其他重要的新浪潮乐队：Buzzcocks，XTC，The The与Roxy Music。 后朋克。重要专辑：Talking Heads—Remain in Light（1980），Joy Divison—Closer（1980），The Cure—Faith（1981），Pornography（1982），This Heat—Deceit（1981）。其他推荐：Minutemen，Glenn Branca（无浪潮代表），The Chameleons，Wipers，Siouxsie and the Banshees与Wire等等。同样，本时期很多后朋克乐队也可以称为新浪潮，个人认为，比起一个确定的风格，新浪潮更像是一种音乐运动与思潮。提及过的乐队我尽量不重复，除非是The Cure。 Live Aid。举办于1985年的大型慈善音乐节，和六十年代的伍德斯托克音乐节一样，是摇滚乐史上最著名，最具文化影响力的音乐节之一。这场声势浩大的音乐节在伦敦与费城以直播的形式同时进行，参演（或间接参与）的乐队与音乐人包括不限于：Joan Baez，Elvis Costello，B.B. King，Ozzy Osbourne，Run DMC，Sade，Sting，Phil Collins，Crosby, Stills, Nash, & Young，Judas Priest，Bryan Adams，U2，The Beach Boys，Dire Straits，Queen，David Bowie，Mick Jagger，The Pretenders，The Who，Santana，Pat Metheny，Elton John，Madonna，Paul McCartney，Kenny Loggins，Tom Petty，The Cars，Eric Clapton，Phil Collins，Duran Duran，Bob Dylan，Ultravox与Loudness。我加粗了Queen，是因为他们贡献了一场相当经典的演出，Queen也是当之无愧的最伟大的现场乐队。我加粗了U2，是想从他们切入，聊聊这场音乐节的另一面。在Live Aid中，年轻帅气的主唱Bono尽情释放他的人格魅力与人间大爱。那以后的Bono，正是以热衷人道主义社会活动著名，他还曾专门为第三世界领袖曼德拉写歌。虽然他在音乐以外的人道/慈善事业殷勤地活跃了许多年，但人们对其的评价却是负面大于正面，某某公园也狗血喷头地黑过Bono的“惺惺作态”。和Bono一样，Live Aid的初衷与意义，也受到了不少质疑。人们质疑主办方与乐队的人道主义动机，认为这只是一场对他们而言有利可图的，有“洗白”作用的“商演”。而对这场演出的观众来说，Live Aid更像是一场大型娱乐盛会，慈善属性在被迫边缘化。这场音乐节，也标志着“慈善摇滚”的新时代，这种音乐节模式也延续至今。写这个回答的时候，One World以及后续很多的线上音乐节还没放送，现在看来，这个话题依旧应景。也许，终究有一个无法回避的矫情至极的问题：“摇滚能改变世界吗？摇滚真的能有所作为吗？或者那只是音乐家试图安抚自己良心的徒劳努力?”但无论如何，把这么多闪耀乐坛的艺术家聚在一起，本身就是一件足够伟大的事。 补充一些很同样重要但未提及的艺术家：（大火的流行艺术家我就统称流行了） Michael Jackson（流行），Dire Straits（根源摇滚），Prince（涉猎过广），The Police（新浪潮，流行摇滚），Sting（流行摇滚），Whitney Houston（流行），Lionel Richie（流行），George Michael（流行），Madonna（流行/舞曲），Billy Joel（流行），Bruce Springsteen（流行摇滚），Phil Collins（流行），Tracy Chapman（唱作人/民谣摇滚）。 80年代的个人向分享，我想聊一聊那些吉他英雄们。引用Youtuber：Rick Beato的分类：超级速弹手，速弹手，开拓者，Blues Based（想不好怎么翻译）。我会加粗所有人名和队名，看着方便。这个分类本身无意义，不严谨，就是单纯分一下，我也想不出更好的。下面的内容就是把他的视频汉化了一下，再加点私货。超级速弹手：Shawn Lane，横跨速弹与融合爵士领域的杰出吉他手，英年早逝。Yngwie Malmsteen，新古典主义的代表，无数人又爱又恨。Marty Friedman，重金属速弹起家，Jason Becker的挚友，后来跟马老师玩激流，成就Megadeth的辉煌，再后来音乐事业向远东靠拢，和喜多郎玩新世纪和东方旋律，现为道地的精神亚洲人（）。Jason Becker，身残志坚的速弹巨星，和Marty Friedman组成的新古典/重金属速弹乐队Cacophony个人强烈推荐。Paul Gilbert，著名流行摇滚/硬摇滚乐队Mr. Big的吉他手，solo起步很早，活跃至今，对新古典也有研究，当过桶头的老师。Tony MacAlpine，黑人新古典主义金属演奏家，后开始玩fusion，个人推荐。Greg Howe，同样是速弹好手，不过他的主要成就集中在的融合爵士领域，融合爵士爱好者的必听！Michael Angelo Batio，国人比较爱吹他为“无影手”，说句题外话，音乐不是体育比赛，纯快，比快，无意义。还有Vinnie Moore，Chris Impellitteri（他为首脑的重金属乐队值得一听），Buckethead（技术全面，极端高产）等。速弹手：与超级速弹手的区别在于，他们的音乐事业主要集中在乐队或者只和乐队活动，而非个人。Warren DeMartini（Ratt），Adrian Vandenberg（Whitesnake），Randy Rhoads（Ozzy Osbourne），Ritchie Blackmore（Rainbow），Vivian Campbell（Def Leppard，Dio），Phil Collen（Def Leppard），Dimebag Darrell（Pantera），George Lynch（Dokken），Andy Timmons（Danger Danger），Jake E Lee（Ozzy Osbourne），Zakk Wylde（Ozzy Osbourne，Black Label Society），Trevor Rabin（Rabbit，Yes），John Sykes（Thin Lizzy，Whitesnake），Michael Schenker（Scorpions，UFO），Bradley Gillis（Night Ranger），Mick Mars（Mötley Crüe）等等。可以说80年代的一大批重金属，华丽金属乐队的吉他手们，很少有技术拉胯的，诸多流行向乐队的吉他手都有过硬的业务能力。更不必说高手林立的激流金属，力量金属，死亡金属和速度金属领域。And this is why people LOVE 80s！开拓者：Eddie Van Halen（Van Halen），Eric Johnson（solo，个人强烈推荐这位），Steve Vai（solo，Frank Zappa），Joe Satriani（Solo，Kirk和Vai的老师），Alex Lifeson（Rush），Yngwie Malmsteen（solo），Neal Schon（17岁就已经跟Santana混了，他参与的几张专辑都推荐，以及大牌AOR乐队Journey），David Gilmour（Pink Floyd），Brian May（Queen），The Edge（U2）等等。单独开辟一类，目的在于突出他们对电吉他演奏各个层面上的贡献和突破。Blues Based：Angus Young（AC/DC），Joe Perry（Aerosmith），Stevie Ray Vaughn（Double Trouble，solo），Slash（GnR），Jeff Healey，Mark Knopfler（Dire Straits），Garry Moore（Thin Lizzy）等。这不是重点，就少说几句。Rick在最新的视频里提到一个观点，80年代以后，吉他英雄式的演奏者在快速地，不可逆转地消亡，从这点来看，80年代有其绝对无法复制与重现的一面。Again，this is why people LOVE 80s！ 垃圾摇滚。故事开始于八十年代的西雅图地下音乐圈： The Melvins，Soundgarden，Green River，皆为垃圾摇滚的重要开拓者，Nirvana则后浪推前浪，从地下乐坛一路怼上主流排行榜。紧接着九十年代的重要专辑：Nirvana—Nevermind（1991），In Utero（1993），Alice in Chains—Dirt（1992），Peral Jam—Ten（1991）。其他值得了解的乐队：Hole，Stone Temple Pilots，Mudhoney，L7与Screaming Trees等。 新金属。重要专辑：Korn—Korn（1994），Slipknot—Slipknot（1999），Limp Bizkit—Significant Other（1999）。大量经典的新金属专辑都是在世纪之交诞生的，甚至千禧年及以后的还会多些。这里就不限制时代了，列举一些值得了解的新金属乐队：System of a Down，Linkin Park，Deftones，Static-X，Incubus，Evanescence，Papa Roach与Disturbed。 另类金属。Rage Against the Machine—Rage Against the Machine（1992），Tool—Ænima（1996），Faith No More—Angel Dust（1992）。额外推荐：Primus，Soundgarden，Deftones，Mr. Bungle，Helmet，Rollins Band与Devin Townsend。另类金属与新金属互有交集，并且很大程度地影响了新金属，很多垃圾摇滚乐队也是另类金属或另类摇滚。 英伦摇滚。重要专辑：Blur—Parklife（1994），Pulp—Different Class（1995），Oasis—Definitely Maybe（1994），（What's The Story）Morning Glory（1995）。其他重要的英伦摇滚乐队：Radiohead（早期），The Verve，Suede，Supergrass，Travis，Elastica与Mansun。这里我想阐述一个观点：英伦摇滚范畴比很多人想象的要窄得多。拿Radiohead举例，说他们前三张专辑是英伦摇滚还算勉强可以，但连Kid A和In Rainbows都要打上Britpop的标签个人真的无法接受。包括新千年后火起来的一批英国的钢琴摇滚与流行摇滚乐队，关于他们是不是英伦摇滚，都是有待商榷的。英伦摇滚和回潮敲，二代黑，车库摇滚复兴这类标签的共性就是，其不能只从理论上用音乐风格来阐述，这些标签背后有许多时间，地域与社会文化的特性与限定。 另类摇滚。这是另类摇滚最辉煌的年代。广义上，垃圾摇滚，英伦摇滚，各种独立的，噪音的，自赏的都可以归为另类摇滚。我把相对重要的两个子流派：垃圾摇滚与英伦摇滚拆开来，放在上文中。（当然，认为垃圾，英伦，另类这些流派是并列的也无不可）接下来，就讲讲未提及但也很重要的九十年代独立摇滚乐队以及延伸出的其他，风格会相互交叉。Radiohead—OK Computer（1997）（九十年代公认的最具代表性的专辑之一），The Bends（1995），The Smashing Pumpkins—Mellon Collie and the Infinite Sadness（1995），Siamese Dream（1993）。最具代表性的另类摇滚乐队之二，这四张专辑全部强烈推荐。U2，R.E.M.，Sonic Youth，The Cure等在八十年代成名的乐队依旧保持活力。自赏：My Bloody Valentine—Loveless（1991），Slowdive—Souvlaki（1993），以及Ride，Lush，Soda Stereo，Verve与Swervedriver等等。梦幻流行/新迷幻：Fishmans—Long Season（1996），Cocteau Twins—Heaven or Las Vegas（1990），The Flaming Lips—The Soft Bulletin（1999），以及Mazzy Star，Slowdive，My Bloody Valentine，Cranes等。Shoegaze/Dream Pop/Neo-Psychedelia/Indie Pop等风格算是当今乐坛的大方向之一。独立：Neutral Milk Hotel—In the Aeroplane Over the Sea（1998），Pavement—Slanted and Enchanted（1992），还有Built to Spill，Modest Mouse，Dinosaur Jr.，Yo La Tengo与Guided by Voices等。某种程度上独立于另类是两个并列的tag。这个“小条目”绝对值得展开说，那个时代大量的很有开创性与艺术性作品都为独立摇滚。九十年代及以后的摇滚作品越来越个人化与多样化，也与独立摇滚息息相关。唱作人：PJ Harvey—To Bring You My Love（1995），Elliott Smith—Elliott Smith（1995），Jeff Buckley—Grace（1994），以及Beck，Tom Waits，Nick Cave and the Bad Seeds与Eels等。再补充一些：Red Hot Chili Peppers—Blood Sugar Sex Magic（1991），Placebo，The Cranberries，Anathema，WEEZER，以及（再次提及）The Cure。 嘻哈。东西海岸分开，讲讲皮毛中的皮毛。东海岸：Nas—Illmatic（1994），Wu-Tang Clan—Enter the Wu-Tang（1993），A Tribe Called Quest—The Low End Theory（1991）。其他鼎鼎有名的东海岸艺术家：The Notorious B.I.G.，Jay-Z，DMX，Public Enemy，The Roots，MF Doom，Gang Starr，Mobb Deep等等。Jazz Rap这一拥有极强的创造力与生命力的音乐流派，主要在这里诞生。最著名的厂牌：Bad Boy Records，创始人为Puff Daddy。西海岸：Snoop Doggy Dogg—Doggystyle（1993），Dr.Dre—The Chronic（1992），2Pac—Me Against the World。其他的西岸大佬：Ice Cube，Ice T，The Coup，Cypress Hill，Freestyle Fellowship，The Pharcyde与Rass Kass等。这是黑帮说唱的发源地，黑帮说唱正是那十几年间最有影响力的音乐流派之一。最著名的厂牌：Death Row Records，创始人为Dr.Dre。 后摇。重要专辑：Slint—Spiderland（1991），Talk Talk—Laughing Stock（1991），Bark Psychosis—Hex（1994）。其他重要的后摇乐队：Godspeed You Black Emperor！，Sigur Ros，Mogwai，Dirty Three（个人推荐），Swans，Pram，MONO，Tortoise与Labradford等等。后摇可以兼容古典，氛围，实验摇滚，电子，民谣，Drone，噪音，自赏，艺术摇滚，数学摇滚，独立摇滚等等风格，自由度极高。 还玩成一个妈生的，那就没意思了。 朋克与EMO。放在一起纯粹个人喜好。流行朋克 重要乐队：Green Day（重要作品Dookie，1994），The Offspring，Blink 182，MXPX，Bad Religion，NOFX等。这其中不乏滑板朋克，旋律硬核等音乐元素。后硬核 重要乐队：Fugazi（重要作品Repeater，1990），Refused，NoMeansNo（个人强烈推荐），Cap'n Jazz，At the Drive-In，Big Black，Unwound，The Jesus Lizard，Drive Like Jehu等。EMO 重要乐队：WEEZER（风格主要是Power Pop），American Football（重要作品American Football，1999），Sunny Day Real Estate，Jimmy Eat World，Mineral，Jawbreaker，Death Cab for Cutie等。 Trip Hop，Techno，IDM，Art Pop，Big Beat等等与电子乐（可能）相关的风格，能力有限，就不展开了，列举几位不容忽视的艺术家：Björk，Portishead，Aphex Twin，Massive Attack，Fishmans，Stereolab，Prodigy，Boards of Canada等等。 补充一些很同样重要但未提及的艺术家： Mariah Carey，Celine Dion，Whitney Houston，Madonna（这四位都是天后级别），Belle and Sebastian，Garth Brooks，Spice Girls，Alanis Morissette（唱作人），Guns n' Roses（爆火的九十年代硬摇滚乐队），Norah Jones（爵士），Britney Spears，Take That，98 Degrees，The Backstreet Boys，Westlife（这位与上几位是男团代表）。九十年代的流行产业一路高走，大量的男团女团雨后春笋般出现，紧接着两千年后，偶像类选秀节目大量涌入公共视野。火，很火，接下来不敢骂了。 半私货。前卫金属与石人金属。前卫金属 重要专辑：Dream Theater—Images and Words（1992），Symphony X—The Divine Wings of Tragedy（1997），Royal Hunt—Paradox（1997），Edge of Sanity—Crimson（1996）。前有Fates Warning，Queensrÿche，Voivod，Watchtower（这两位是前卫敲击），中有Dream Theater，Psychotic Waltz，Opeth，Tool，Atheist（前卫/技术死代表），Cynic，Meshuggah（djent开拓者），Devin Townsend，Shadow Gallery，后有Riverside，Pain of Salvation，Ayreon，Angra，Mastodon（泥浆金属），Arcturus（先锋黑），Nevermore，再后来有Enslaved，Leprous，Haken，The Ocean（后金属），Amorphis（旋死），Between the Buried and Me，Gojira，Periphery等等。每个时代神队辈出的时代都精彩绝伦啊。石人金属 重要专辑：Sleep—Holy Mountain（1992），Electric Wizard—Come My Fanatics…（1997），Kyuss—Welcome to Sky Valley（1994）。额外推荐：Black Sabbath（爷爷的爷爷），Down（顶级supergroup），Melvins（产量高，涉猎广），High On Fire（Sleep主脑的另一个乐队），Cathedral（石人/厄运金属），Acid Bath（泥浆/石人金属），Weedeater，Om，Spiritual Beggars（Arch Enemy主脑的另一个乐队），Church of Misery，Boris（来自日本的两个猛队），Elder，YOB，Fu Manchu，Orange Goblin， Queens of the Stone Age（石人摇滚为主）。 大体上说完了，但有很多不完善的地方，想起来就再补充修改一下。 匿名旅行者 - 泛摇滚社区 60看这里 其他的还没写 狭义摇滚乐 朋克乐 金属乐 广义独立摇滚 我们盘点了一下不同年代那些最伟大的专辑，如果你是「60后」，来看看哪些伟大专辑和你同年出生！让我们先从60年代开始。 1960年 Etta James 「At Last!」 60年代的开篇最佳专辑来自蓝调大师Etta James。 1960年11月15日，她凭借首张专辑「At Last!」一鸣惊人。 这张专辑融合了流行、蓝调和爵士，较同时期的蓝调歌手而言更“主流”。 专辑中的单曲「Stormy Weather」、「I Just Want to Make Love to You」都成为了一个时代的女伶之声，她也因此开创了一种被称为“Crossover diva”的独特演唱风格。 这张专辑在2003年滚石杂志选出的“500张最伟大专辑”中排名第119位，你可以在电影「蓝调传奇」中看到关于Etta James和这张专辑的故事。由Beyoncé饰演的Etta James 1961年 Robert Johnson 「King of the Delta Blues Singers」 这张专辑来自传奇音乐人Robert Johnson，在2003版滚石500大位列第27位。 Robert Johnson大概是有史以来最神秘的布鲁斯乐手：1911年出生、1938年去世，在世27年流传下来的只有几张78转唱片和几张老照片。 据说他与已婚妇女调情被人毒杀，他和魔鬼的故事也广为流传： Robert Johnson在密西西比州的一个十字路口遇到了魔鬼，魔鬼拿起吉他，弹了几首歌夺取了他的灵魂，却赋予了他创造布鲁斯的能力。这就是传世名曲「Cross Road Blues」的由来。 但是一个在1938年去世的歌手怎么拥有1961年的最佳专辑呢？ 1961年，哥伦比亚唱片公司（Columbia Records）发掘出Robert Johnson的17张旧唱片，并将它们合并为这张「King of the Delta Blues Singers」。 很多人初听下来都认为专辑至少有两个人在弹吉他，但事实上演奏者却只有Robert Johnson本人。 他的唱腔也十分罕见，他能用微调性将许多不同的音调和发声压缩成短歌和短语。 随着这张唱片的发行，世界各地的音乐家，第一次接触到这种三角洲布鲁斯音乐并为之震惊，在Eric Clapton看来，Robert Johnson 是“有史以来最伟大的布鲁斯音乐家”。 尤其他在「I Believe I'll Dust My Broom」和「Sweet Home Chicago」等歌曲中创造的低音演奏方式已经成为后世吉他演奏标准。 这张唱片启发了无数音乐家，几乎所有摇滚乐及其分支都可以追溯到它，说它是现代流行乐的源头之一也毫不为过。 1962年 Ray Charles 「Modern Sounds In Country And Western Music」 1962年是特殊的一年，古巴导弹危机使得整个世界都笼罩在一触即发的冷战阴影下。 而在音乐世界，这一年也恰好是一个时代的结束，自此之后的音乐世界就属于披头士。而在此之前的音乐时代，最杰出的代表便是“真正的天才”Ray Charles。 由于青光眼，Ray Charles七岁时失明。尽管遇到了如此不幸，查尔斯还是学会了钢琴，并在50年代创造了真正的世俗流行乐。 1962年4月1日，Ray Charles发行了这张职业生涯中最好的专辑「Modern Sounds In Country And Western Music」。 在专辑中，Ray Charles出乎意料地用黑人的灵魂乐重新定义了白人乡村乐，使其成为现代流行乐史中的标志性唱片，被「滚石」和「时代」称为有史以来最伟大的专辑之一。 1963年 Bob Dylan 「The Freewheelin' Bob Dylan」 60年代初，幻想破灭的Bob Dylan离开家乡前往纽约和哥伦比亚唱片签约，发行了同名首专。但是专辑卖得并不好，哥伦比亚唱片的同事嘲笑他，称他为“愚蠢的哈蒙德”。 1963年5月27日，他发行了第二张专辑，著名的「The Freewheelin' Bob Dylan」，在专辑中，他首次展示了自己超凡的创作才能。 专辑中13首歌曲中有11首是他的原创作品，「Blowin' In The Wind」、「Masters Of War」、「AHard Rain's A-Gonna Fall」等诸多名曲都为民谣音乐和抗议音乐树立了新标杆。 专辑封面是Bob Dylan和当时的女友Suze Rotolo走在冰天雪地的琼斯街头，已然成为那个大时代的图腾符号之一，也影响了无数年轻人耸起肩膀，遥望远方，让女孩在寒风中依偎着自己。 在2003版滚石500名最伟大的专辑中，这张「The Freewheelin' Bob Dylan」位列第97。 1964年 The Beatles 「A Hard Day's Night」 60年代的世界不属于美国、不属于苏联，而属于披头士。 1963年3月，甲壳虫乐队发行了他们的首张唱片「Please Please Me」，这张唱片统治了英国排行榜长达30周。 但真正让他们统治世界的是1964年的这张「A Hard Day's Night」。 1964年2月9日，甲壳虫乐队在Ed Sullivan Show的演出有近7300万的收看量，大约占整个美国人口的三分之一。 同年夏天，披头士发布了第一部电影「A Hard Day's Night」。 随后便在1964年7月10日推出了这张同名专辑，收录了电影原声以及无关的作品。 这张「A Hard Day's Night」是乐队第一张完全使用四声道录音的专辑。发行后获得巨大成功，留下数首名作，如「A Hard Day's Night」，「And I Love Her」，「Can't Buy Me Love」等。 这是头一次在一张唱片里，所有曲目都是The Beatles的原创。2000年，「Q」杂志将它列为其评选最伟大的100张英国专辑的第5位。 1965年 Bob Dylan 「Highway 61 Revisited」 1964年底，The Beatles第一次遇到了Bob Dylan。这无疑是一次历史性的会面，从此开始，二者的音乐都发生了超乎寻常的转变。Bob Dylan和John Lennon Bob Dylan先是从民谣歌手摇身一变成摇滚客，在1965 年 8 月 30 日为世界带来了这张「Highway 61 Revisited」（重返61号公路）。 61号公路贯穿美国南北，给了许多布鲁斯乐手灵感，早期布鲁斯乐手常常在路上吟游，“在路上”就是布鲁斯音乐的常见主题。 61号公路因为其独特的地理位置成为布鲁斯乐手上路的必经之地，所以被称之为“布鲁斯公路”。 Bob Dylan也是其中一员，61号公路也孕育了他。 他将蓝调音乐与诗歌精妙地结合起来，创作出折射着美国政治和文化的歌曲。 有人认为20世纪60年代盛行的反文化运动精神正是源于这张专辑。它在滚石杂志“史上最佳500张专辑”（2003）榜单中名列第4。 而专辑同名歌曲「重访61号公路」更是被滚石评选为有史以来最伟大的歌曲，Bob Dylan在其中唱到了「创世纪」、黑人蓝调歌手、国际政治和世界大战，歌词深刻、意向隐喻而丰富。 值得一提的是，里面的黑人蓝调歌手正是前面提到的，1961年最伟大专辑的缔造者 Robert Johnson。 据说那首最著名的「Cross Road Blues」指的就是61号和49号公路的十字交叉口。 1966年 The Beatles 「Revolver」 在Bob Dylan的「Highway 61 Revisited」发行一年后，1966年8月5日，The Beatles发布了同样伟大而革命性的「Revolver」。 「Revolver」承袭了上一张「Rubber Soul」迷幻摇滚风格，并把这种曲风发展到前所未有的巅峰。 为了营造出美妙绝伦的迷幻感，披头士还首次运用了逆录技术，John Lennon将乐谱按照反向顺序弹奏，最后混音的时候再以正向顺序合成。 朦胧眩晕的吉他独奏、千变万化的低沉鼓声造就了这张专辑的独一无二。 它就像是一块声音画布，任凭披头士四人在其中自由地追求着音乐思想和可能彻底改变摇滚的可能性。 这张专辑在滚石500大（2003）中位列第3位。滚石杂志这样评论到：“「Revolver」问世那一刹那，他们已经进入了另一个新世界。” 1967年 The Beatles 「Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band」 在发行「Revolver」后没多久，The Beatles开始因为大批失控的疯狂歌迷而头痛不已，John Lennon说他们可以送出4个蜡像去满足观众，因为“披头士的演出已与音乐无关，就像是一场血腥的部落仪式。” 于是他们毅然结束巡演回到伦敦，耗时700个小时录制出一张新专辑：「Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band」。 在告别演出后，他们开始潜心于录音室，探索和寻找摇滚乐的内在本质。 1967年5月26日，专辑发行，这堪称20世纪60年代流行文化的标志性时刻，以反文化、嬉皮士精神为主导的迷幻摇滚运动高潮来临。 摇滚乐自从诞生之时就难逃“低俗”的流行范畴，直到这张「佩珀军士」，The Beatles终于开始思考起音乐的严肃性，并由此不断地拓宽摇滚的深度。 摇滚乐自此开始逐渐成为了一门艺术，而不再只是单纯的娱乐。 这也是「Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band」的伟大所在，被滚石在2003年的500大专辑榜单评选为有史以来最伟大的专辑。 1968年 The Beatles The Beatles ("The White Album") 「Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band」发行后的第二年，The Beatles一行人便来到印度小镇瑞诗凯诗学习冥想。 在这里，乐队创作了第九张录音专辑「The Beatles」的大部分歌曲。 1968年11月22日，披头士发行了这张「The Beatles」，因为专辑封面全白没有图案，它又被叫做“White Album”（白色专辑）。 比起前作，这张专辑却温和许多，保持前卫同时，兼顾了耐听性，将披头士出道以来的各种特质都融为一体。 在「滚石」评选的史上最伟大 500 专辑的榜单中，它排在第 10 位。 不过，这也是披头士最后的辉煌时期。「纽约时报」这样写道： “如果说「Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band」 是一种统一性，那么「The Beatles」更贴近是一张精选辑，每个人自由创作后再与其他人碰撞。” 这样“碰撞”的创作过程正是The Beatles成员之间产生间隙的开端。无论是个人关系，还是创作理念，The Beatles四人在此时都出现了不小的分歧。 尤其是这时，还会有第五个人加入——John Lennon的新女友小野洋子。 1969年 The Beatles 「Abbey Road」 正如我们在前面写到的那样，60年代属于披头士。 1969年，这充满激进、纷扰和争端的迷幻60年代终于在艾比路上划下了句号。 完成「Let It Be」之后，The Beatles 四人决定制作乐队的最后一张专辑。在此之后，乐队成员各奔东西。 由于专辑是录制于伦敦的修道院大道(Abbey Road)，所以乐队将其命名为「Abbey Road」。 1969年9 月 26 日，专辑发行。乐队四人行色匆匆地走在艾比路的斑马线上，像极了迫不及待的告别。 这张「Abbey Road」如同对他们多年共同合作的总结，囊括了每一位成员的作品，并将乐队出道以来的各种风格熔于一炉。 专辑发行后一年，Beatles宣告解散，60年代也随之终结。Beatles最后的合照 披头士的解散结束了由他们统治的音乐时代，也宣告着人类历史最特殊的迷幻时代结束。 爱、自由、和平、反文化、乌托邦、理想主义构建了60年代的精神与现实世界，造就了人类历史影响最深远的一次文化重塑。 正如John Lennon说的那样： “在60年代，我们所有人都在一艘船上，这艘船发现了新世界，而The Beatles不过是恰好在那艘船的乌鸦巢中。60年代向我们展示了所有人都存在的可能性和责任。这不是答案和终点，它只是让我们瞥见了一种可能性。” 当时间来到70年代时，一切都变得焕然一新，60年代的“伍德斯托克”精神在顷刻间被现实击垮，成为永恒的幻影。 取而代之的是更为现实的性解放、颓废与反抗。 下周，我们会接着盘点70后一代的最伟大专辑，带你重回那个彻底的波普时代。 50s 爵士，乡村，白人翻唱黑人音乐。 特点：音乐销量极低，各音乐风格无融合无交汇 代表歌手 Elvis Presley Ray Charles 60s 摇滚雏形，流行音乐诞生，民权运动高涨。 特点：音乐融合加剧，大量反叛风潮诞生，实体单曲成为主流，英伦入侵 代表歌手 The Beatles Bob Dylan James Brown 以下是®无忧考网为大家整理的关于《70年代经典歌曲大全强力推荐》的文章，希望大家能够喜欢！ 同一首歌 2. 烛光里的妈妈 3. 茉莉花 4. 北国之春 5. 小白杨 6. 绿叶对根的情意 7. 小芳 8. 大哥你好吗 9. 天竺少女 10. 十送红军 11. 投入地爱一次 12. 小城故事 13. 康定情歌 14. 潮湿的心 15. 我的中国心 16. 故乡的云 17. 路边的野花不要采 18. 敖包相会 19. 归来吧 20. 万里长城永不倒 21. 难忘今宵 22. 橄榄树 23. 兰花草 24. 大地飞歌 25. 牧羊曲 26. 蒙古人 27. 山歌好比春江水 28. 驼铃 29. 美酒加咖啡 30. 阿里山的姑娘 31. 夜来香 32. 外婆的澎湖湾 33. 爱的奉献 34. 草原之夜 35. 敢问路在何方 36. 掌声响起来 37. 冬天里的一把火 38. 送别 39. 美丽的草原我的家 40. 雪绒花 41. 怀念战友 42. 四季歌 43. 莫斯科郊外的晚上 44. 被遗忘的时光 45. 东方红 46. 军港之夜 47. 昨夜星辰 48. 好人一生平安 49. 弯弯的月亮 50. 妈妈的吻 51. 青春舞曲 52. 渴望 53. 十五的月亮 54. 信天游 55. 我和春天有个约会 56. 小燕子 57. 在水一方 58. 蝴蝶泉边 59. 读你 60. 大花轿 61. 春天的故事 62. 浪子心声 63. 采蘑菇的小姑娘 64. 花儿为什么这样红 65. 祝酒歌 66. 说句心里话 67. 路边野花不要采 68. 一封家书 69. 在那遥远的地方 70. 满江红 71. 在那桃花盛开的地方 72. 蜗牛与黄鹂鸟 73. 在我生命中的每一天 74. 小草 75. 摇太阳 76. 南泥湾 77. 少年壮志不言愁 78. 回娘家 79. 大中国 80. 天涯歌女 81. 九九艳阳天 82. 念亲恩 83. 团结就是力量 84. 浏阳河 85. 爱在深秋 86. 千言万语 87. 北京的金山上 88. 血染的风采 89. 草原上升起不落的太阳 90. 当兵的人 91. 苏三起解 92. 万事如意 93. 山丹丹开花红艳艳 94. 跟往事干杯 95. 让我们荡起双桨 96. 山不转水转 97. 珊瑚颂 98. 千万次的问 99. 跟着感觉走 100. 似是故人来 101. 乡间小路 102. 我的祖国 103. 中华民谣 104. 何日君再来 105. 三套车 106. 地道战 107. 在希望的田野上 108. 南海姑娘 109. 红灯记 110. 今宵多珍重 111. 耶利亚女郎 112. 打靶归来 113. 九月九的酒 114. 迟到 115. 喀秋莎 116. 蝶恋花 117. 奉献 118. 红梅赞 119. 萤火虫 120. 风雨同路 121. 父老乡亲 122. 歌唱祖国 123. 洪湖水浪打浪 124. 我爱你中国 125. 分飞燕 126. 乡恋 127. 人在旅途 128. 映山红 129. 洗衣歌 130. 爱我中华 131. 堕落天使 132. 我爱你塞北的雪 133. 牡丹之歌 134. 雁南飞 135. 乌苏里船歌 136. 骏马奔驰保边疆 137. 花儿与少年 138. 弹起我心爱的土琵琶 139. 采槟榔 140. 花瓣雨 141. 好大一棵树 142. 歌声与微笑 143. 婚誓 144. 兄弟情深 145. 社会主义好 146. 我和我的祖国 147. 望星空 148. 石头记 149. 找朋友 150. 婉君 151. 海上花 152. 冰山上的来客 153. 星星知我心 154. 娃哈哈 155. 祝福祖国 156. 长江之歌 157. 再见了大别山 158. 英雄赞歌 159. 红色娘子军 160. 春天里 161. 独上西楼 162. 红星照我去战斗 163. 卖报歌 164. 嫂子颂 165. 吐鲁番的葡萄熟了 166. 亚洲雄风 167. 爸爸的草鞋 168. 年轻的朋友来相会 169. 迎宾曲 170. 今天是你的生日 171. 我爱北京天安门 172. 新疆好 173. 我们走在大路上 174. 读书郎 175. 我是一个兵 176. 北风吹 177. 有一个美丽的传说 178. 妹妹找哥泪花流 179. 情义无价 180. 翻身农奴把歌唱 181. 大海啊故乡 182. 没有共产党就没有新中国 183. 太湖美 184. 牧歌 185. 学习雷锋好榜样 186. 三大纪律八项注意 187. 山楂树 188. 乡愁 189. 阿里巴巴 190. 好一朵茉莉花 191. 夕阳红 192. 大阪城的姑娘 193. 冰山上的雪莲 194. 长城长 195. 咱们工人有力量 196. 告别 197. 垄上行 198. 出塞曲 199. 贵妃醉酒 200. 丢手绢 201. 逛新城 202. 人说山西好风光 203. 我们的生活充满阳光 204. 半个月亮爬上来 205. 当兵的那一天 206. 红旗颂 207. 白发亲娘 208. 草原牧歌 209. 采茶舞曲 210. 唱支山歌给党听 211. 太阳最红毛主席最亲 212. 共和国之恋 213. 草原之歌 214. 松花江上 215. 红星闪闪 216. 保卫黄河 217. 请到天涯海角来 218. 京华春梦 219. 几度夕阳红 220. 泉水叮咚响 221. 沂蒙山小调 222. 青梅竹马 223. 月亮走我也走 224. 大刀进行曲 225. 长征 226. 游击队之歌 227. 谁不说俺家乡好 228. 军人本色 229. 边疆的泉水清又纯 230. 绣红旗 231. 打起手鼓唱起歌 232. 白兰鸽 233. 心中的玫瑰 234. 三十里铺 235. 情深谊长 236. 远方的客人请你留下来 237. 我为祖国献石油 238. 渔家姑娘在海边 239. 太阳出来喜洋洋 240. 五哥放羊 241. 绣金匾 242. 星星索 243. 黄河颂 244. 八月桂花遍地开 245. 月光小夜曲 246. 太阳岛上 247. 阿佤人民唱新歌 248. 革命人永远是年轻 249. 歌唱二小放牛郎 250. 南泥弯 251. 金瓶似的小山 252. 庭院深深 253. 长城谣 254. 在北京的金山上 255. 黄水谣 256. 我家在中国 257. 劳动最光荣 258. 多情的土地 259. 北京颂歌 260. 北京有个金太阳 261. 二月里来 262. 一个美丽的传说 263. 阿拉木汗 264. 我在马路边捡到一分钱 265. 都有一颗红亮的心 266. 毛主席的光辉 267. 草原晨曲 268. 四渡赤水出奇兵 269. 社员都是向阳花 270. 毛主席的话儿记心上 271. 解放区的天 272. 草原赞歌 273. 咱们的领袖毛泽东 274. 在银色的月光下 275. 三峡情 276. 东西南北兵 277. 万泉河水清又清 278. 我们的田野 279. 看天下劳苦人民都解放 280. 我爱五指山我爱万泉河 281. 新货郎 282. 我爱祖国的蓝天 283. 红太阳照边疆 284. 荷花颂 285. 淡水河边的烟火 286. 妈妈教我一支歌 287. 在太行山上 288. 欢颜 289. 人约黄昏后 290. 我爱这蓝色的海洋 291. 三月的小雨 292. 娘子军连歌 293. 团结友谊进行曲 294. 小曲好唱口难开 295. 我们是共产主义接班人 296. 故乡的小路 297. 马儿啊你慢些走 298. 快乐的节日 299. 假如你要认识我 300. 过雪山草地 301. 毛主席的战士最听党的话 302. 再见吧妈妈 303. 草原升起不落的太阳 304. 沂蒙小调 305. 边疆处处赛江南 306. 浪花里飞出欢乐的歌 307. 桂花开放幸福来 308. 走上这高高的兴安岭 309. 梅娘曲 310. 沿着社会主义大道奔前方 311. 毛主席来到咱农庄 312. 老房东查铺 313. 一支难忘的歌 314. 万岁毛主席 315. 克拉玛依之歌 316. 太阳出来照四方 317. 远飞的大雁 318. 看见你们格外亲 319. 丰收歌 320. 延安颂 321. 毛主席派人来 322. 满山红叶似彩霞 323. 北大荒人的歌 324. 女儿歌 325. 把一切献给党 326. 无产阶级文化*就是好 327. 愿亲人早日养好伤 328. 一道道水来一道道山 329. 拥军花鼓 330. 爷爷为我打月饼 331. 角落之歌 332. 挑担茶叶上北京 333. 没有眼泪没有悲伤 334. 船工号子 335. 党啊亲爱的妈妈 336. 马铃儿响来玉鸟儿唱 337. 军民团结一家亲 338. 翻身道情 339. 井冈山上太阳红 340. 黄河怨 341. 请茶歌 342. 叫一声哥哥你快回来 343. 共产党来了苦变甜 344. 爸爸的祝福 345. 幸福不会从天降 346. 洞庭鱼米乡 347. 敬祝毛主席万寿无疆 348. 八千里路云和月 349. 我们是黄河泰山 350. 英雄的赞歌 351. 汾河流水哗啦啦 352. 回延安 353. 大红枣儿甜又香 354. 赤足走在田埂上 355. 掀起你的盖头 356. 小二放牛 357. 大海一样的深情 358. 大海啊，故乡 359. 到敌人后方去 360. 妈妈你别伤心 361. 在银色月光下 362. 青春啊青春 363. 夫妻识字 364. 满怀深情望北京 365. 歌唱二郎山 366. 日落西山 367. 接过雷锋的枪 368. 黄河船夫曲 369. 五月的鲜花 370. 农友歌 371. 共产儿童团歌 372. 唱得幸福落满坡 373. 毛主席著作像太阳 374. 驼岭 375. 生活是这样美好 376. 七律长征 377. 洁白的羽毛寄深情 378. 缅桂花开十里香 379. 赤脚医生向阳花 380. 我骑着马儿过草原 381. 毛主席是咱社里人 382. 大红枣儿送亲人 383. 报喜 384. 边疆泉水清又纯 385. 数九寒天下大雪 386. 我的家乡沂蒙山 387. 满山的葡萄红艳艳 388. 苦菜花开闪金光 389. 毛主席的话儿记在我们的心坎里 390. 我为伟大祖国站岗 391. 爹亲娘亲不如毛主席亲 392. 吐鲁蕃的葡萄熟了 393. 卖花歌 394. 护士之歌 395. 我们是毛主席的红卫兵 396. 毛委员和我们在一起 397. 解放军同志请你停一停 398. 战士歌唱毛主席 399. 春苗出土迎朝阳 400. 乌苏里的船歌 401. 在中国大地上 402. 伟大领袖毛泽东 403. 颂歌一曲唱韶山 404. 清粼粼的水蓝莹莹的天 405. 瞧情郎 406. 故乡的骄傲 407. 毛主席的恩情比山高比水长 408. 每日怀念你 409. 红旗渠凯歌震天响 410. 永远不能忘 411. 东方的太阳东方的月亮 412. 卖布谣 413. 兄妹开荒 414. 航标兵之歌 415. 高楼万丈平地起 416. 小号手之歌 417. 谁是最可爱的人 418. 山间铃响马帮来 419. 到吴起镇 420. 八月十五月儿明 421. 崖畔上开花 422. 毛主席的书战士最爱读 423. 工农兵联合起来 424. 丢戒指 425. 西沙，我可爱的家乡 426. 天山太阳红彤彤 427. 石油工人之歌 428. 青春战歌 429. 毛主席的著作象太阳 430. 红军想念毛泽东 431. 隔山唱歌山答应 432. 永远和你在一道 433. 火车向着韶山跑 434. 雄伟的天安门 435. 牧马人之歌 436. 毛主席的书是革命的宝 437. 八角楼的灯光 438. 乡愁曲 439. 伟大的北京 440. 亲爱的祖国 441. 党啊，亲爱的妈妈 442. 飞花歌 443. 共大赞歌 444. 我和班长 445. 铁道兵志在四方 446. 苗岭连北京 447. 毛主席走遍祖国大地 448. 毛泽东思想放光芒 449. 军旗下的我们 450. 革命熔炉火最红 451. 我们相会在攀枝花下 452. 高举革命大旗 453. 飞翔吧 454. 船歌号子 455. 伟大的毛泽东思想灿烂辉煌 456. 为咱亲人补军装 457. 毛主席的恩情唱不完 458. 救国军歌 459. 凤凰岭上祝红军 460. 井岗山下种南瓜 461. 这一仗打的真漂亮 462. 沿着社会主义大道奔向前 463. 韶山颂 464. 交城的山来交城的水 465. 飞渡大渡河 466. 知心的话儿对党说 467. 小八路 468. 金色的沙漠上 469. 祖国啊，我永远热爱你 470. 中国，中国，鲜红的太阳永不落 471. 南京，我的故乡 472. 歌唱敬爱的周总理 473. 风雨催眠曲 474. 等待出航 475. 哈瓦那的孩子 476. 遵义会议放光辉 477. 再见吧，妈妈 478. 眼看红军出征北上 479. 我爱我的台湾 480. 陕北一片新面貌 481. 踏上成功路 482. 明月之夜 483. 多少往事涌上心头 484. 枫林曲 485. 黄河边对唱 486. 井冈采茶歌 487. 西沙，可爱的家乡 488. 李双双小唱 489. 燕山高又高 490. 友谊的花儿遍地开 491. 伟大的社会主义祖国在前进 492. 韶山出了红太阳 493. 全世界人民团结紧 494. 你也得到了报偿 495. 毛主席畅游长江 496. 金珠玛米亚古都 497. 长征七律歌 498. 壮族人民歌唱毛主席 499. 炮兵之歌 500. 我爱祖国的春天 501. 迎着风雨去战斗 502. 让青春放光芒 503. 枪杆子是俺传家宝 504. 哦，北大荒 505. 毛主席呀，我们永远忠于您 506. 毛泽东思想传万代 507. 毛委员回到故乡来 508. 飞吧！鸽子 509. 钢铁洪流永向前 510. 为社会主义祖国贡献青春 511. 说不清这黑土地 512. 社会主义放光辉 513. 秦川五月好风光 514. 美丽的壮锦献给毛主席 515. 毛主席把珍宝撒出来 516. 路是我们开 517. 雷锋，我们的战友 518. 柯尔克孜人民歌唱毛主席 519. 空城计 520. 北风吹，扎红头绳 521. 行踪不要问 522. 乡间的小路 523. 粉红色的回忆 524. 少年壮志不言愁 525. 毛主席的话儿记心上 526. 打靶归来 527. 松花江上 528. 珊瑚颂 529. 情深谊长 530. 妹妹找哥泪花流 531. 军民团结一家亲 532. 人说山西好风光 533. 游击队之歌 534. 保卫芦沟桥 535. 格桑拉 536. 井冈山上迎客来 537. 我爱这雄伟壮丽的油田 538. 延边人民热爱毛主席，致敬经典音乐-60／70／80／90年代的代表音乐分别是哪些？的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于致敬经典音乐-60／70／80／90年代的代表音乐分别是哪些？、致敬经典音乐-60／70／80／90年代的代表音乐分别是哪些？的信息别忘了在本站进行查找喔。
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